Чтиво

Стою у кассы кинотеатра, собираюсь приобрести билет на фильм “Пипец”. Подходит семья: мама, папа, пара карапузов лет шести-восьми. “Ой, а написано, фильм до 16”, — произносит мама. “С детьми не ходите. Не нужно”, – советую я. Семейка, не сильно расстроившись, уходит. А совет был крайне правильный, потому что в тот кинотеатр привезли нецензурную версию. То-то бы расстроилась мамаша, краснея от неудобства, пытаясь заткнуть уши отпрысков. Зато какая радость для киномана – правильный и бьющий точно в цель перевод!

Каким бы ни был режиссер Луи Летерье поклонником оригинальной “Битвы Титанов” 1981 года, сейчас снять так, чтобы хотя бы у детей до 10 отваливалась челюсть от происходящего на экране, как это случилось в далекие времена с юным Луи, очень сложно, практически невозможно. И какое бы 3D ни приделывай в последний момент, видя, как синие существа собирают миллиарды, и насколько ни напичкай картину всевозможными древними чудищами, все равно не отвалится, хоть ты тресни.

А Джуд Лоу и вправду показал, что может быть брутальным! На прошлой неделе на экраны вышел фильм “Потрошители”, в котором герой Лоу без зазрения совести и с соответствующим юмором забирает собственность компании у людей, просрочивших платежи.

Здравствуй, Софьюшка. Помнишь того красавца, с которым я познакомилась на прошлой неделе в клубе? Тот блондинчик со светлым взглядом и широкими плечами. Так вот, я с ним порвала. Этот молодец догадался пригласить меня в кино на фильм “Безумцы”.

Есть в английском языке такое слово “chemistry”. С одной стороны, “химия”, с другой — и не подберешь нормального русского слова, чтобы объяснить, что это такое. “Спонтанная взаимная симпатия, взаимопонимание, притяжение, влечение друг к другу”. Слово “chemistry” часто произносят актеры в интервью, когда нужно сказать что-нибудь хорошее о своем экранном партнёре или партнёрше. Обычно когда речь идет о романтических фильмах. “О, вы знаете, у нас возникло такое “chemistry”! “Chemistry” между нами промелькнуло, как молния, с первых секунд. Он (она) восхитительный человек”… А что самое важное, зритель чувствует наличие или отсутствие “chemistry”.

“Не брать живым”. Как тандем режиссера Пола Гринграсса и актера Мэтта Дэймона, создавший, пусть и не с нуля, “Превосходство” и “Ультиматум Борна”, смог выдать такую ересь на экраны?! Что это? Попытка вдолбить американцам, что на Ирак они напали по ошибке? Если да, то, судя по этому фильму, они стали жертвами своей глупости.

В рамках акции «АРТ-ИСТ» в кинотеатре «Москва» прошел показ канадского фильма «Я убил свою маму». Картина, насобиравшая кучу наград там и тут, оказалась в каком-то смысле рекордной и на показе в Кемерове. Никогда еще люди не выходили из зала на 6-й минуте фильма. И никогда еще на голосовании после просмотра не было почти стопроцентного «за».

Можно пофантазировать и подумать, что если бы Тим Бёртон жил во времена Льюиса Кэрролла, то при невозможности быть кинематографистом нынешний режиссер обязательно рисовал бы иллюстрации к произведениям английского писателя. Или, наоборот, если бы Кэрролл был нашим современником, то писал бы сценарии специально для Бёртона. Какова же была радость, когда режиссёром очередной экранизации Алисы поставили именно создателя “Большой рыбы” и первых Бэтменов.

“Наша Russia”. А ведь хорошее кино получилось. Без натяжек, без слов: “Ну это же наше, отечественное”, без скидок на принадлежность к “Comedy Club”. Просто хорошее кино и, можно сказать больше, очень качественная комедия.

После нескольких дней с момента просмотра “Книги Илая” в голове остаются две основные мысли: “Какая атмосфера!” и “Как здесь много Бога”.

“Черная молния”, определенно, — лучшая отечественная детская киносказка года. Жаль только, что их в 2009-м было всего две, да и первую,“Книгу мастеров”, сложно адекватно оценивать. История, в которой главным героем мог запросто стать Дядя Стёпа, будь он актуален в наши дни. Впрочем, он всегда актуален. Не зря же строчки из Михалкова цитирует один из героев фильма.