Нищий и знаменитый: самобытный художник Кузбасса, который покорил мир
Наивное творчество, труд и чистейшее добро, о котором расскажет редакция Сибдепо.
«Я рожден своей мамушкой Татьяной Егоровной не для больших денег, не для роскошной жизни, а просто для жизни, как всякое живое существо в природе. Воспитывался среди нищенского сословия. Вся моя жизнь, весь мой труд прошли задарма, а зачем - я не знаю. Неужели найдутся такие люди, проглотят мой труд, как жадный крокодил, или выбросят? Будущие поколения таких людей не похвалят», – Иван Селиванов.
Редакция Сибдепо продолжает знакомить читателей с искусством Кемеровской области. В этом материале мы расскажем о художнике наивного творчества - Иване Егоровиче Селиванове.
Представьте, что вы оказались во второй половине XX века, идете по деревеньке в Прокопьевске и тут перед вами дедок. Он сидит на земле, у него длинная седая борода, ровная прическа, сейчас бы такую назвали «под горшок», и он продает картошку. В целом - ничего необычного, поэтому вы просто прошли бы мимо. Но тут вы слышите у себя за спиной: «О тебе за границей знают, а ты тут картошку сидишь продаешь». Ваша реакция?
Этот дедок – Иван Селиванов. Самобытный художник, который за всю свою жизнь продал всего две картины. Хотя был известен не только в России, но и за рубежом, где очень хотели приобрести его работы.
Представьте, что вы оказались во второй половине XX века, идете по деревеньке в Прокопьевске и тут перед вами дедок. Он сидит на земле, у него длинная седая борода, ровная прическа, сейчас бы такую назвали «под горшок», и он продает картошку. В целом - ничего необычного, поэтому вы просто прошли бы мимо. Но тут вы слышите у себя за спиной: «О тебе за границей знают, а ты тут картошку сидишь продаешь». Ваша реакция?
Этот дедок – Иван Селиванов. Самобытный художник, который за всю свою жизнь продал всего две картины. Хотя был известен не только в России, но и за рубежом, где очень хотели приобрести его работы.
Иван Селиванов родился 10 января 1907 года в Архангельской губернии в Шенкурском уезде в Едемском сельском совете в деревне Васильевской в крестьянской нищей семье. А в 1943 году он решил перебраться в Прокопьевск.
Жизнь у него была трудная и перепробовал он себя в разной работе: кузнец, слесарь, обходчик на железной дороге и другое.
(Картина: А.Ф. Фомченко "Селиванов Иван Егорович")
Жизнь у него была трудная и перепробовал он себя в разной работе: кузнец, слесарь, обходчик на железной дороге и другое.
(Картина: А.Ф. Фомченко "Селиванов Иван Егорович")
В жизни Ивана Егоровича не было творчества. Он о нем вообще не думал, пока однажды в свои 40 лет не зашел в продуктовый магазин и не увидел там картину, на которой были изображены стога сена. Она настолько запала в душу Селиванова, что он решил: «Быть мне художником». И ведь стал. Первый его рисунок сделан карандашом – Иван Егорович нарисовал воробья.
«Иван Селиванов – один из самых известных самодеятельных художников в СССР. Он действительно уникальный самородок, не получивший художественного образования, но очень тонко чувствующий окружающий мир и верящий в созидательную сущность человека», – сказала искусствовед Наталья Попова.
История одного воробья
«Нарисовал воробья, а что дальше?», - подумал Селиванов. А дальше в университет. Все крайне удачно сложилось. В одном интервью он рассказал, что читал газету и увидел объявление о приеме самодеятельных художников в Московский заочный народный университет искусств имени Н.К. Крупской (ЗНУИ). Он очень захотел там учиться. Но вокруг все начали говорить, чтобы Селиванов под старость лет не занимался ерундой. Иван Егорович решил, что все, что ему говорят – вот это ерунда, а он любимым делом занимается.
Поэтому именно в ЗНУИ он отправил своего воробья, а там преподаватели увидели в нем огромный потенциал и Ивана Егоровича зачислили в университет.
Поэтому именно в ЗНУИ он отправил своего воробья, а там преподаватели увидели в нем огромный потенциал и Ивана Егоровича зачислили в университет.
“
В советском искусствоведении интенсивно начали изучать творчество самодеятельных художников. На этой волне искусствоведами был открыт талант Ивана Селиванова.
Портрет режиссера М.С. Литвякова
После Второй мировой войны в СССР была потребность говорить о мире и любви. А этому соответствовало деревенское и созидательное мышление художников. Поэтому внимание привлекали мастера с искренним, почти детским восприятием мира.
Работы Ивана Егоровича пользовались популярностью, а искусствоведы сравнивали художника с Нико Пиросмани и Анри Руссо (представители наивного искусства, самоучки). Селиванов был лауреатом всесоюзных, всероссийских выставок. Его работы экспонировались даже на зарубежных выставках, а имя внесено во «Всемирную энциклопедию наивного искусства». Но вот за всю жизнь продал всего две картины: «Автопортрет» и один из двух портретов режиссера М.С. Литвякова.
За рубежом жаждали приобрести его работы, но он был категоричен. Утверждал, что картины должны остаться в России, Иван Егорович отсылал их в Москву. Как он сам говорил: "Для новых поколений"
Работы Ивана Егоровича пользовались популярностью, а искусствоведы сравнивали художника с Нико Пиросмани и Анри Руссо (представители наивного искусства, самоучки). Селиванов был лауреатом всесоюзных, всероссийских выставок. Его работы экспонировались даже на зарубежных выставках, а имя внесено во «Всемирную энциклопедию наивного искусства». Но вот за всю жизнь продал всего две картины: «Автопортрет» и один из двух портретов режиссера М.С. Литвякова.
За рубежом жаждали приобрести его работы, но он был категоричен. Утверждал, что картины должны остаться в России, Иван Егорович отсылал их в Москву. Как он сам говорил: "Для новых поколений"
“
В ЗНУИ работали хорошие специалисты искусствоведы и художники, которые курировали творческое развитие таких самодеятельных авторов как И.Е. Селиванов. Я думаю, именно через отношения с педагогами ЗНУИ об Иване Селиванове узнали во всем мире.
«Я бы сказала так: он видел мир добрым, чистым, искренним. Он любил творить гармонию вокруг себя. Достаточно посмотреть на его картины, становится понятно, что искусство для него это способ высказаться о мире», – Наталья Попова, искусствовед.
О творчестве Ивана Селиванова со слов искусствоведа
Иван Егорович – трудяга. Именно так он и говорил: труд превыше всего. Для него это было самое главное. Его непоколебимое желание и упорность помогли ему в творчестве. У него ведь не было абсолютно никаких навыков рисования, когда он поступал в университет. А искусствоведы по сей день про него говорят: Иван Егорович чувствовал окружающий мир и был с ним в абсолютной гармонии.
Иван Егорович – трудяга. Именно так он и говорил: труд превыше всего. Для него это было самое главное. Его непоколебимое желание и упорность помогли ему в творчестве. У него ведь не было абсолютно никаких навыков рисования, когда он поступал в университет. А искусствоведы по сей день про него говорят: Иван Егорович чувствовал окружающий мир и был с ним в абсолютной гармонии.
“
Его картины впечатляют точно подмеченными деталями и искренней симпатией к модели. Работы Селиванова напоминают искусство архаической Греции. В этот период греческие мастера только намечали пути к идеальной гармонической форме, прекрасных, почти оживших скульптур богов и атлетов. Это потенциал гармонического равновесия и величия я вижу в картинах И.Е. Селиванова.
Последние годы Иван Селиванов жил в поселке Инском, недалеко от Белова. А 1 марта 1988 года художник умер. Большая часть работ Селиванова находится в московских музеях. Получается так, что картины кузбасского художника приезжают на родину прямо из столицы.
Иван Егорович скромный и принципиальный в своих взглядах мастер. Совершенно добрый и искренний трудяга, мимо которого, можно было бы легко пройти и даже не обернуться. Бедный и знаменитый художник, который жил и работал в Кузбассе.
Иван Егорович скромный и принципиальный в своих взглядах мастер. Совершенно добрый и искренний трудяга, мимо которого, можно было бы легко пройти и даже не обернуться. Бедный и знаменитый художник, который жил и работал в Кузбассе.
Птица. 1983 год. Надпись: "Много надо работать".
Текст: Виталина Карманова
Фото: Музей ИЗО Кузбасса, Прокопьевский краеведческий музей, Новокузнецкий художественный музей
© 2023
Фото: Музей ИЗО Кузбасса, Прокопьевский краеведческий музей, Новокузнецкий художественный музей
© 2023
